野田秀樹さんがタイと日本の若手パフォーマンス集団の共同制作公演を企画・発案されました。⇒野田さんによる公演紹介
まずはタイから来日したB-Floorが新作を披露し、休憩を挟んだ後に日本の快快（ファイファイ）とB-Floorがともにつくった約45分の短編を上演。
写真は芸劇前のポスターたち↓です。左上が『Spicy, Sour, and Sweet』、右上がNODA・MAP番外公演『表に出ろいっ！』、左下がTSミュージカルファンデーション『Diana-月の女神ディアナ-』、右下がタクトフェスティバル。
芸劇に行く機会が増えましたね～。私が伺った日は３公演が同時にに初日の幕を開けるという日でした。
⇒稽古場レポート「トムヤン君とミソシルちゃん」
⇒稽古場レポートを書かれた徳永京子さんの感想ツイート
⇒CoRich舞台芸術！『Spicy, Sour, and Sweet』
白い床に白い壁のステージを客席が２方向からはさみます。スケートボードのスライド競技（？）の会場みたい。２作品とも動画を床および壁に映写する演出を多用していました。
快快と同世代の柿喰う客が中国人、韓国人とともにつくった『wannabe』と同様、英語が彼らおよび観客とのコミュニケーション・ツールになっていましたね。
共同制作作品が面白かったかったかというとあんまり。でもB-Floorも快快も「自分たちが今感じていること」に正直で、舞台上に居る時もそのままの自分たちをさらして、観客と触れ合おうとしていました。この「身もふたもないありのまま感覚」というのが私にはないもので、いつも快快の作品を観たときに感激します。世代で区切ることはできないとは思いながらも、20代の演劇の作り手の作品を観る度に、時代が変わっている、新しい何かが生まれていると感じます。
■B-Floor「Flu O Less Sense」
快快の山崎皓司さんが出演されてましたので、今公演用の特別バージョンなのでしょうね。
B-Floorの若者の視点から見た「ほほえみの国」と呼ばれるタイの現実。タイで起こった暴動の映像を流しながら、舞台にいる若者たちは“いつもの労働”をしています。世界中に撒き散らされる報道と、庶民の日常との乖離をあらわしているように思いました。
激しい身体表現にも日常的な身体がそのまま生かされていて好感。プラスチックの皿を床に転がすのがきれい。着物の女性は「蝶々夫人」かしら。さすがはプッチーニのオペラ、ボーダレス。
空間全体の演出は色使いに個性があると思いました。でも映像と照明、音楽に頼りすぎている気も。最後のダンスで細長い照明が降りてきたのがかっこよかった。ダンスも良かったです。黒い衣装でそろえて凄みがありました。
■快快とB-floorの合同公演「どこでもDoor」
「快快とB-floorが出会って交流したよ！」という内容。まさにそのまま、ありのまま。
出演者とともに観客がヨガをしたり、タイ土産を観客が買うお買い物シーンがあったり。スムーズに観客参加型にしていく手腕はいつもながら見事です。観客の拍手でタイの街にスコールが降るという演出も素敵。
『wannabe』でも感じたことですが、「異文化交流をした」という成果はあるものの、作品としてのクオリティーは高くはありませんでした。でもタイと日本の若いアーティストがぶつかり合って、ひとつの結果を出したことには意義があります。東京芸術劇場には、今後もこういった企画を継続してくださることを期待します。
●B-Floor新作「Flu O Less Sense」
[シーン]空港／笑顔の街／インドア(室内)／アウトドア(屋外)／瞬間／結末のはずが…
出演：ドゥダオ・ワッタナパゴン ナーナー・デーキン ワランユー・イントラカムヘン、サルット・コーマリッティポン ササピン・シリワニット オーンアノーン・タイスリウォン
演出：チィラワット・ムンウィライ(KAGE） 作曲：クリッサダー・レーイエス
技術監督：タウィット・ケーッブラバイ 照明デザイン：パウィニー・サマックプット ビデオ・グラフィック・デザイン：テーチット・ジローパースゴッソン リー・スートーサック ドキュメンタリー映像：ノッパン・ブンヤイ 振付(蝶々さん)：トーポン・プンサッター メイク・衣裳デザイン：オーンアノーン・タイスリウォン 小道具：サルット・コーマリッティポン 撮影：スッティサー・パティパンテワー ソムジェット・ループグロム ウィティット・ジャンタマリット 翻訳(英語)：ササピン・シリワニット ナーナー・デーキン プロダクション・マネージャー：ジャールナン・パンタチャート
●「どこでもDoor」
出演：天野史朗 大道寺梨乃 千田英史(Rotten Romance) 中林舞 山崎皓司 ジャールナン・パンタチャート ドゥダオ・ワッタナパゴン ワランユー・イントラカムヘン ナーナー・デーキン ササピン・シリワニット サルット・コーマリッティポン
作：北川陽子 演出：篠田千明 共同演出:ドゥダオ・ワッタナパゴン 照明デザイン：海藤春樹 振付：野上絹代 舞台装置：佐々木木文美 映像：天野史朗 衣装:藤谷香子
企画・発案：野田秀樹 技術統括：白神久吉 舞台監督：足立充章 舞台監督助手：渡邊千穂 映像機材協力：飯田幸司(海藤オフィス) 大道具：矢田英孝(金井大道具) 通訳(日・英)：鈴木なお／田村ゆう 通訳(日・タイ)：ニーラナート・アピィチャナンクン パンフレット翻訳：プッサディー・ナワウィチット
【東京芸術劇場技術スタッフ】舞台：谷内義弘／秋山佑子 照明：斉藤芳男／佐勝恵太 音響：小川義治／中根悠子 宣伝美術：水谷孝次／柄本綾子(水谷事務所) イラストレーション：田中靖夫 印刷：池田印刷株式会社 スチール撮影：加藤和他(快快) ロビーデコレーション：山本ゆい／大道寺梨乃(快快) 制作：玉塚充／勝優紀 制作協力：千徳美穂／酒井孝宏(ＮＰＯメコンクラブ） 河村美帆香(快快) 吉田直美 票券：串田陽子(東京芸術劇場チケットサービス) 金子久美子(ぷれいす) 広報協力：徳永京子
インターン：舞台芸術学院（浅野圭亮／阿部孝太郎／石渡萌子／泉佑里奈／稲垣里紗／上野沙織／海老沼正也／大工原万里子／岡野真似／鎌田みさき／児玉五月／権田菜摘／榊原千紘／坂本梓乃／福田陽子／増山舞／山田志保／渡部良太）
関連企画｢ペトナムスコール｣企画制作：ＮＰＯメコンクラブ（千徳美穂／酒井孝宏／中原和樹／鈴木拓／伊藤愛／山崎友貴）
【東京芸術劇場】芸術監督：野田秀樹 館長：福地茂雄 副館長：高萩宏 管理課長：笠原美由紀 舞台管理担当課長：白神久吉 事業企画課長：高橋透 制作担当課長：内藤美奈子 事業企画課：玉塚充／勝優紀／木村美恵子／秋山知美 広報：北沢聡子／土屋裕／橋爪綾子 主催：東京芸術劇場(公益財団法人東京都歴史文化財団) 東京都／公益財団法人東京都歴史文化財団 助成：平成22年度文化庁国際芸術交流支援事業
【発売日】2010/06/20 前売3,500円 当日3,800円（全席指定・税込）
http://www.geigeki.jp/saiji/012/index.html
※クレジットはわかる範囲で載せています。正確な情報は公式サイト等でご確認ください。
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